Christopher Nolan non è solo uno dei registi più influenti e celebrati dell’industria cinematografica, ma una mente eccelsa che scrive storie talvolta difficili da comprendere ma assolutamente geniali. Le sue opere, come Inception, The Dark Knight Trilogy, Interstellar, e il recente Oppenheimer, sono state ampiamente elogiate per la loro complessità narrativa e la straordinaria tecnica di regia. Ma cosa consiglia Christopher Nolan quando si tratta di film meno noti? In questo articolo, esploreremo quindici sottovalutatissimi film consigliati proprio dal regista. Alcuni sono stati grandi successi degli anni passati ad oggi poco conosciuti, altri sono titoli sottovalutati, ma ognugno di essi contiene alcuni spunti che ad oggi è impossibile non notare all’interno delle sue opere.
Questi film, nonostante siano spesso trascurati dal grande pubblico, hanno catturato l’attenzione di Nolan per la loro originalità e la loro capacità di raccontare storie coinvolgenti e noi vogliamo condiverli con voi.
Ecco 15 film consigliati dal regista Christopher Nolan
1) Greed (1924)
Uno dei primi film consigliati da Christopher Nolan è Greed, un film che ci riporta in un passato davvero molto lontano, si tratta infatti di un capolavoro muto del 1924 diretto da Erich von Stroheim. Questa pellicola è una delle più lunghe nella storia del cinema, con una durata originale di oltre nove ore, che purtroppo è stata notevolmente accorciata. Tuttavia, tale epica cinematografica rappresenta ancora un esempio straordinario di storytelling e di narrazione visiva.
Greed è basato sul romanzo di Frank Norris intitolato McTeague ed è una storia avvincente sull’avidità umana. Il protagonista, McTeague, è un dentista che si innamora di Trina, una donna che eredita una grande somma di denaro. L’avidità di McTeague e degli altri personaggi si sviluppa man mano che il film procede, portando a una serie di eventi tragici. Il film, per i pochi che hanno avuto la pazienza e la voglia di recuperarlo, è noto per la sua rappresentazione cruda e realistica della società dell’epoca e per l’attenzione ai dettagli. Proprio questa attenzione ai dettagli e la capacità di creare un’atmosfera autentica sono elementi che hanno affascinato Christopher Nolan.
2) Metropolis (1927)
Studiato in tutte le scuole di cinema come uno dei primi esempi di distopia cinematografica, anche Nolan ci ha tenuto più volte a portare alla luce un capolavoro del passato per le generazioni più recenti. Stiamo parlando di Metropolis, diretto da Fritz Lang e uscito nel 1927. Questa epica di fantascienza è una delle opere più iconiche e influenti nella storia del cinema e ha profondamente influenzato il genere fantascientifico, così come il lavoro di Nolan stesso.
Metropolis è ambientato in un futuro distopico, dove la società è divisa in due classi sociali: i ricchi dirigenti che vivono in una città lussuosa e gli operai oppressi che lavorano nelle profonde viscere della città, condannati a una vita di fatica e miseria. La storia segue il figlio di un dirigente, Freder, che scopre le terribili condizioni in cui vivono gli operai e si impegna a cambiare il destino della città. La visione di una società futuristica, così divisa tra ricchezza e povertà, ha ispirato molte opere di fantascienza successive, incluso il lavoro di Christopher Nolan, che più volte ha consigliato ai giovani ormai abituati ai grandi effetti speciali e che tendono a sottovalutarlo, di recuperarlo.
3) Toptaki (1964)
Nolan ha consigliato anche Topkapi, un film del 1964 diretto da Jules Dassin. La pellicola è un classico dell’heist movie, genere che Nolan stesso ha esplorato con successo in film come Inception e The Dark Knight. Topkapi è una storia di furto e ingegno che ruota attorno al tentativo di rubare un prezioso diamante dal Museo di Topkapi a Istanbul. Il film segue il protagonista, Arthur Simon Simpson, che organizza una squadra di esperti criminali, ognuno con un’abilità speciale, per compiere la rapina. La pellicola è nota per la sua suspense e la sua rappresentazione accurata delle procedure di furto, caratteristiche che probabilmente hanno affascinato Nolan.
Ciò che distingue Topkapi da altri film che trattano il tema della rapina è il suo approccio realistico alla pianificazione e all’esecuzione del furto. Questo è un aspetto che Nolan apprezza nei film e che ha spesso incorporato nei suoi lavori.
4) Al servizio di sua maestà (1969)
Il consiglio speciale di Christopher Nolan
Questo film è spesso trascurato o sottovalutato rispetto ad altri capitoli della saga Bond, ma Nolan lo considera un’autentica gemma.
Il film è noto per essere diverso dai tradizionali film di Bond dell’epoca, poiché presenta un Bond più vulnerabile ed emotivo. In Al servizio di sua maestà, Bond si innamora e si sposa, un evento senza precedenti nella serie. Questo elemento di vulnerabilità e il desiderio di Bond di una vita normale lo rendono un personaggio più umano. Christopher Nolan è noto per esplorare la psicologia dei suoi personaggi, e questo potrebbe essere uno dei motivi per cui ha apprezzato questo capitolo di James Bond.
Inoltre, il film è noto per le sue spettacolari scene d’azione e il suo uso innovativo della cinematografia. Le sequenze di combattimento sugli sci e la famosa sequenza di inseguimento in auto nel ghiaccio sono rimaste nella memoria collettiva degli appassionati di cinema. Questo è un aspetto che Nolan, noto per le sue epiche scene d’azione e le sue scene di inseguimento, ha apprezzato.
5) Badlands (1973)
Altro film altro genere, Badlands è una storia d’amore e violenza che segue la fuga di Kit, un giovane delinquente, e Holly, una ragazza da lui rapita. Questo film è sicuramente diverso dai precedenti, noto per il suo ritmo lento e contemplativo, che si contrappone all’intensità della trama. La narrazione è guidata dalla voce fuori campo di Holly, che riflette sui suoi sentimenti e sulle sue esperienze mentre fugge con Kit. Questa narrazione riflessiva è una caratteristica distintiva dei film di Terrence Malick, e Nolan potrebbe aver apprezzato il modo in cui Badlands sfida le convenzioni della narrazione cinematografica.
Inoltre, il film è noto per le sue immagini mozzafiato della natura e per il modo in cui integra il paesaggio nel racconto. Questo approccio visivo è diventato un marchio distintivo del lavoro di Terrence Malick e potrebbe aver influenzato l’attenzione di Christopher Nolan per la cinematografia e l’uso delle location nella narrazione.
6) Superman (1978)
Un altro dei consigli cinematografici di Christopher Nolan è Superman del 1978, diretto da Richard Donner e interpretato dall’indimenticabile Christopher Reeve nei panni dell’eroe in calzamaglia. Questo film ha rappresentato un punto di svolta per il cinema dei supereroi e ha influenzato generazioni di spettatori e registi, compreso Nolan stesso.
Superman è noto per la sua capacità di far credere al pubblico che un uomo possa volare. L’uso innovativo degli effetti speciali e della cinematografia ha reso Superman un’icona del cinema, dimostrando che gli eroi dei fumetti potevano essere adattati sul grande schermo in modo convincente. Inutile ricordare come Christopher Nolan sia noto per il suo lavoro sulla trilogia di The Dark Knight, e di come abbia sicuramente apprezzato il modo in cui Superman ha aperto nuove strade per il genere dei supereroi. La rappresentazione di Superman come un salvatore della terra è un tema che risuona anche nelle opere di Nolan, che spesso esplora il concetto di eroismo e il peso delle scelte dei personaggi.
7) Whiplash (2014)
Christopher Nolan e l’amore per Chazelle
Ora seguiranno due dei migliori film a livello sonoro della storia del cinema recente. Sto parlando in primis di Whiplash, diretto da Damien Chazelle nel 2014 e molto amato da Nolan. Questo film è una frenetica e appassionante esplorazione del mondo della musica e del perfezionismo, con un’interpretazione straordinaria da parte di J.K. Simmons.
Whiplash segue la storia di Andrew Neiman, un giovane batterista di talento che aspira a diventare uno dei migliori musicisti del mondo. Il suo insegnante, il temibile Terence Fletcher, è disposto a spingerlo al limite per raggiungere l’eccellenza musicale. Il film affronta temi di sacrificio, obiettivi ambiziosi e il prezzo da pagare per il successo. Il film è noto per la sua intensità e la sua suspense, che si accumula durante le intense sessioni di pratica e le performance musicali. Christopher Nolan è noto per la sua capacità di creare suspense in modo magistrale nei suoi film, e Whiplash è un esempio di come un regista possa creare tensione in modo efficace attraverso la musica e la narrazione visiva. Inoltre, Nolan è il re delle colonne sonore memorabili, quindi deve per forza aver apprezzato il lavoro di Chazelle (qui ti parliamo di altri grandi registi).
8) First Man (2018)
Sempre dello stesso regista, Chazelle, Nolan ha anche consigliato First Man del 2018. Il film racconta la vita di Neil Armstrong, il primo uomo a camminare sulla Luna, interpretato da Ryan Gosling. First Man è noto per la sua rappresentazione realistica della missione Apollo 11 e per il suo ritratto intimo di Armstrong come uomo. Il film esplora il coraggio e la determinazione necessari per raggiungere la Luna, ma anche le sfide personali di Armstrong, comprese le difficoltà nel comunicare con la sua famiglia.
Il film è stato elogiato per la sua cinematografia mozzafiato, in particolare nelle scene spaziali, e per la sua colonna sonora emozionante. Come dicevamo, Nolan è noto per l’uso innovativo della cinematografia e della musica nei suoi film, e First Man rappresenta un esempio di come questi elementi possano essere utilizzati per creare un’esperienza cinematografica unica.
9) Paprika (2006)
Christopher Nolan e il tema dei sogni
Cambiamo totalmente genere con Paprika, un film d’animazione giapponese del 2006 diretto da Satoshi Kon. Questo film è noto per la sua storia complessa e onirica, che mescola la realtà e il mondo dei sogni. Paprika segue la storia della dottoressa Atsuko Chiba, che utilizza un dispositivo per entrare nei sogni dei suoi pazienti. Il film esplora il potere dei sogni e le sfide di distinguere tra realtà e immaginazione. Questo tema della dualità tra realtà e sogno è qualcosa che può essere riscontrato anche in molti film di Nolan, in particolare in Inception.
Il film è noto per le sue sequenze di sogno visivamente sorprendenti e per la sua colonna sonora coinvolgente. La capacità di Paprika di creare mondi onirici affascinanti e coinvolgenti è un aspetto che può aver catturato l’attenzione di Christopher Nolan. Inoltre, Paprika è un esempio di come l’animazione possa essere utilizzata per esplorare concetti complessi e narrare storie che vanno oltre la realtà.
10) Batman (1989)
Come tutti sanno Christopher Nolan è noto per la sua trilogia di The Dark Knight, uno dei più grandi capolavori di cinematografia. Ovviamente ha anche consigliato il Batman del 1989, diretto da Tim Burton e con Michael Keaton nel ruolo di Batman e Jack Nicholson come il Joker. Questo film rappresenta uno dei primi adattamenti cinematografici di Batman, ed è noto per il suo tono oscuro e stilizzato. Questo film del 1989 ha contribuito a ridefinire il genere dei film di supereroi ed è stato uno dei primi a esplorare il lato oscuro del personaggio. Questo approccio al personaggio è stato ulteriormente sviluppato nella trilogia di Nolan, facile intuire perché lo consigli così tanto. La rappresentazione di un eroe tormentato, alle prese con il male e con il proprio lato oscuro, è un elemento che collega i film di Nolan con il Batman di Burton.
Inoltre, la colonna sonora di Danny Elfman è diventata iconica ed è un elemento che Nolan apprezza, avendo lavorato con Hans Zimmer per le sue colonne sonore.
11) Heat (1995)
Un altro film consigliato da Christopher Nolan è Heat, diretto da Michael Mann nel 1995. Questo film è noto per il suo cast stellare, con Al Pacino e Robert De Niro nei ruoli principali, e per le sue intense sequenze d’azione. Heat segue la storia di un detective di Los Angeles, Vincent Hanna, e di un abile criminale, Neil McCauley, che si scontrano in un pericoloso gioco del gatto e del topo. Il film è noto per la sua rappresentazione realistica della vita criminale e della polizia, nonché per l’attenzione ai dettagli nelle sequenze di sparatorie e inseguimenti.
La complessità dei personaggi e la loro lotta tra il dovere e il desiderio personale sono elementi che hanno attirato l’attenzione di Christopher Nolan. Nolan è noto per esplorare i dilemmi etici e psicologici dei suoi personaggi, e Heat offre un esempio di come le vite di un criminale e di un detective possano intrecciarsi in modo avvincente.
12) Aftersun (2022)
Balzo nel più recente cinema con un piccolo capolavoro che meritava più pubblicità. Sto parlando di Aftersun, un film recente del 2022 che rappresenta un altro ottimo consiglio di Christopher Nolan. Questo film, diretto da Richard Linklater, è noto per la sua innovativa e commovente narrazione temporale e per il suo stile visivo unico. Il film segue la storia padre e figlia attraverso gli anni, esplorando il tempo e lo spazio in modo non lineare. La struttura narrativa complessa e non convenzionale di Aftersun può aver affascinato Nolan, che è noto per la sua abilità nel manipolare il tempo e la narrazione nei suoi film.
Inoltre, il film è noto per la sua rappresentazione del passare del tempo e delle relazioni umane. Questi sono temi ricorrenti nei film di Nolan, che spesso esplora il tempo e l’effetto che ha sulle vite dei suoi personaggi.
13) La sottile linea rossa (1998)
Tra i registi preferiti da Christopher Nolan
Tornando a fine anni ’90, Christopher Nolan ha anche consigliato La sottile linea rossa, diretto da Terrence Malick nel 1998. Questo film è una commovente rappresentazione della Battaglia di Guadalcanal durante la Seconda Guerra Mondiale e riflette sul significato della guerra, della vita e della natura umana.
Terrence Malick è noto per il suo stile visivo distintivo e per la sua capacità di creare una connessione profonda tra il pubblico e i personaggi. Questi sono elementi hanno affasciato Nolan, noto per il suo uso innovativo della cinematografia e della messa in scena, e sono sicuramente stati spunti interessanti per i suoi film di guerra, come Dunkirk. La sottile linea rossa è un film che esplora le complessità della guerra e delle decisioni umane, un tema che può essere riscontrato anche nei film di Nolan, che spesso esplora il concetto di eroismo, sacrificio e responsabilità.
14) La figlia di Ryan (1970)
Penultimo consiglio del re della cinematografia: La figlia di Ryan, un film del 1970 diretto da David Lean. Questo epico romantico, ambientato nella contea di Kerry in Irlanda, è noto per la sua cinematografia mozzafiato e la sua storia d’amore appassionata. La figlia di Ryan segue la storia di Rosy Ryan, interpretata da Sarah Miles, una giovane donna sposata che intraprende una relazione amorosa con il maggiore Randolph Doryan, interpretato da Robert Mitchum, un ufficiale britannico durante la Prima Guerra Mondiale. Il film esplora le passioni proibite, i segreti e le conseguenze delle scelte dei personaggi.
Uno degli elementi più distintivi del film è la sua ambientazione spettacolare nella contea di Kerry. David Lean cattura in modo magistrale la bellezza selvaggia e la maestosità della costa irlandese, creando un’atmosfera mozzafiato. La cinematografia di La figlia di Ryan è una delle sue caratteristiche più iconiche ed è una parte fondamentale del film, non poteva quindi non colpire la curiosità di Nolan.
15) The Tree of Life (2011)
The Tree of Life, diretto ancora da Terrence Malick nel 2011, è un altro film consigliato da Christopher Nolan, che ha una certa affinità con questo regista. Questo spettacolare film è noto per la sua ambizione e la sua profondità filosofica. Il film segue la storia di una famiglia americana attraverso gli anni ’50 e’60 e riflette sulle domande esistenziali sulla vita, la morte e il significato dell’universo. La narrazione di The Tree of Life è non lineare e include sequenze di astron dipingendo un quadro epico dell’esistenza umana e dell’universo. Si tratta di un film davvero eccezionale che porta a riflessioni profonde e che tutti dovrebbero vedere almeno una volta.
La pellicola è anche nota per la sua cinematografia straordinaria e per il suo uso innovativo della musica classica nella colonna sonora. Questi sono aspetti che hanno profondamente affascinato Christopher Nolan.
