2) Band of Brothers
Ci sono opere che riescono a superare la semplice dimensione dell’intrattenimento per diventare autentiche testimonianze di storia e umanità. Band of Brothers ripercorre le tappe cruciali della Seconda Guerra Mondiale seguendo le vicende dei paracadutisti della Easy Company, dalla durissima fase di addestramento nel campo di Toccoa fino al tragico sbarco in Normandia, passando per il gelo straziante della battaglia delle Ardenne fino alla conquista del nido d’aquila. Prodotta da Steven Spielberg e Tom Hanks, la narrazione sceglie di calare lo spettatore direttamente nel fango, nella paura e nel caos dei combattimenti, evitando qualsiasi spettacolarizzazione hollywoodiana per concentrarsi sul legame viscerale che si crea tra uomini costretti a condividere l’orrore quotidiano della prima linea.
La forza travolgente del racconto risiede tutta nell’introspezione psicologica dei suoi protagonisti, guidati dalla figura carismatica e misurata del maggiore Richard Winters. La regia adotta uno stile quasi documentaristico, arricchito dalle vere testimonianze dei reduci che aprono gli episodi. Non ci sono eroi invincibili, ma soltanto ragazzi qualunque catapultati in un incubo più grande di loro, dove il confine tra il coraggio e il terrore si assottiglia a ogni sparo. L’attenzione ai dettagli d’epoca, la cura maniacale nella ricostruzione delle battaglie e la colonna sonora sono solo alcuni dei grandi punti di forza di questa produzione incredibile oramai passata alla storia.
Band of Brothers si consacra così come una pietra miliare assoluta della televisione. Un viaggio doloroso e profondo dentro l’anima di chi ha vissuto l’inferno, capace di lasciare una traccia indelebile nel cuore di chiunque decida di affrontarlo.
3) The Handmaid’s Tale
A proposito di serie necessarie, The Handmaid’s Tale è la più necessaria in assoluto. Ideata da Bruce Miller e tratta dal celebre romanzo omonimo di Margareth Atwood, la serie Hulu presenta un angosciante scenario distopico nel quale gli Stati Uniti cadono in preda a un terribile regime teologico, dai tratti misogini. Distopico, ma non troppo: senza sprecarsi in disquisizioni che necessiterebbero di uno spazio d’approfondimento specifico, è evidente la funzione sociale attuale di una serie tv come The Handmaid’s Tale. Una serie che ha il merito indubbio di raccontare uno scenario alternativo che fonda le basi su una realtà simile alla nostra, evidenziando rischi e potenziali derive di una certa visione del mondo.
Il successo della serie testimonia la radicale contemporaneità dei temi trattati.
The Handmaid’s Tale è divenuto nel tempo un fenomeno socioculturale che si riflette in numerose manifestazioni pubbliche a favore dei diritti delle donne. Lo fa attraverso un’estetica immediata e appariscente, e la ricorrenza di frasi iconiche ed elementi chiave delle trame che riflettono esigenze e urgenze di un mondo spesso incapace di andare oltre i propri limiti. A fronte delle spinte reazionarie e ultraconservatrici che rappresentano un pericolo concreto per gli equilibri della nostra società, The Handmaid’s Tale propone un elemento d’analisi d’altissima qualità e un monito che tutti noi dovremmo sempre tenere a mente.
Questi fattori spiegano in gran parte il successo della serie, ma non solo i soli: The Handmaid’s Tale è un’appassionante opera d’autore, scritta con grande intelligenza e interpretata meravigliosamente da un cast di primordine. Un cast guidato, soprattutto, da Elisabeth Moss: l’attrice, peraltro regista di alcuni episodi, è uno dei talenti più cristallini della televisione contemporanea, e ha trovato con The Handmaid’s Tale una meritatissima consacrazione.
