4. Tolo Tolo (2020)
Altro film di Checco Zalone che ricopre anche il terzo gradino del podio di film italiani che hanno incassato di più nella storia del cinema. Con Tolo Tolo Checco Zalone compie un passo ulteriore nel suo percorso autoriale, scegliendo di affrontare uno dei temi più delicati e divisivi del dibattito pubblico italiano: l’immigrazione. Lo fa, come sempre, dal punto di vista di un personaggio meschino, pavido e profondamente egoista. Checco è un imprenditore fallito che, dopo l’ennesimo tracollo economico, fugge dall’Italia per rifarsi una vita in Africa, convinto di poter sfruttare l’ingenuità altrui e vivere finalmente “senza tasse”. Il sogno, però, si infrange rapidamente, e il protagonista si ritrova coinvolto, suo malgrado, in un viaggio di ritorno verso l’Europa insieme a un gruppo di migranti. La forza – e al tempo stesso il rischio – di Tolo Tolo sta nella scelta di non spostare mai davvero lo sguardo da Checco.
La tragedia dell’immigrazione resta sullo sfondo, filtrata attraverso l’ottica distorta di un uomo incapace di empatia autentica, che vive ogni dramma solo in relazione al proprio disagio. Una scelta narrativa che ha spaccato il pubblico: da un lato chi ha apprezzato la lucidità con cui Zalone mette a nudo l’ipocrisia occidentale, dall’altro chi ha percepito un’eccessiva leggerezza nel trattare un tema così carico di dolore reale. Il successo del film, comunque enome, nasce proprio da questa ambiguità. Tolo Tolo costringe lo spettatore a ridere di se stesso, delle proprie paure e dei propri automatismi ideologici. La comicità è più amara rispetto ai film precedenti, e spesso lascia spazio a un disagio volutamente irrisolto. Checco Zalone mostra un’Italia spaventata, egoista, spesso ridicola, che preferisce voltarsi dall’altra parte. È un film che ha fatto discutere, e per questo è tra i film italiani da vedere almeno una volta.
3. Sole a catinelle (2013) è tra i film italiani che ha incassato di più al cinema, da vedere almeno una volta
In Sole a catinelle Checco Zalone sposta il bersaglio della sua comicità dal mito del posto fisso alla precarietà economica e al rapporto, spesso contradditorio, tra genitori e figli in un’Italia segnata dalla crisi. Checco è un venditore porta a porta di aspirapolveri che vive di espedienti e di un ottimismo ostinato, incapace di accettare il fallimento come possibilità concreta. Al centro del racconto c’è il legame con il figlio Nicolò, a cui promette una vacanza “da sogno” se riuscirà a prendere tutti dieci a scuola. Il viaggio che ne segue, attraverso un’Europa raccontata in chiave grottesca e antituristica, diventa una lunga discesa nella precarietà, fatta di umiliazioni, piccoli raggiri e continue illusioni di riscatto. Sole a catinelle funziona perché sotto la superficie della commedia popolare si nasconde un ritratto sorprendentemente amaro del presente.
L’ansia di Checco è profondamente reale: la paura di non essere all’altezza del ruolo di padre, l’incapacità di offrire stabilità, il bisogno di salvare almeno le apparenze. Questo film, uno dei film italiani da vedere assolutamente, racconta una generazioni di adulti che promette più di quanto possa mantenere, e di figli che osservano quel fallimento con una lucidità disarmante. Il pubblico ha premiato il film perché ha saputo trasformare la crisi economica in un racconto condiviso, evitando il pietismo e scegliendo la strada della comicità come forma di sopravvivenza. Il grande successo al botteghino nasce proprio da questo equilibrio: far ridere molto, ma lasciando affiorare, scena dopo scena, una malinconia di fondo che rende il film più solido e duraturo di una semplice commedia di consumo.
